Еврейские женские танцы: пластика, костюм и характер исполнения

Танец как голос женщины в еврейской культуре

Еврейская танцевальная традиция - одна из древнейших в мире. И на протяжении тысячелетий именно женщины были её главными хранительницами и исполнительницами. С библейских времён и до наших дней женский танец в еврейской культуре остаётся особым языком - языком радости, скорби, молитвы и прославления.

В Торе содержится не менее одиннадцати ивритских корней, связанных с образами танца и пляски, и многие из них употребляются именно в женском роде: ракданит (плясунья), мехолелет (танцующая) . Это говорит о том, что танец в древней еврейской традиции воспринимался как преимущественно женское искусство.

Библейские истоки: танцующая Мирьям

Первое упоминание танца в Библии связано именно с женщиной. После чудесного перехода через Черное море пророчица Мирьям, сестра Моисея, взяла в руки бубен, и все женщины вышли за ней с бубнами и в хороводах. Этот эпизод стал прообразом еврейского женского танца на все времена: танец как благодарность, как прославление чуда, как выражение общинной радости.

В библейские времена победные танцы обычно исполнялись женщинами и сочетались с пением . Судя по описаниям, такой танец начинала солистка, сопровождая его пением, затем песню подхватывал хор женщин, которые одновременно плясали и аккомпанировали себе на музыкальных инструментах .

Подобные изображения женщин с бубнами и тимпанами, пляшущих во время религиозных церемоний или празднеств, найдены во многих археологических раскопках в Египте . Можно предположить, что пляска Мирьям, выросшей в Египте, следовала знакомому образцу.

В книге Судей описана традиция хороводов девушек в виноградниках во время праздника. Именно девушки были главным украшением танца: на торжествах обыкновенно девицы или женщины устраивали хороводы, а тимпан в женских руках был главным музыкальным инструментом.

Два типа женского танца в еврейской традиции

Исследователи выделяют два основных типа еврейского женского танца, связанных с разными традициями.

Танцы на свадьбах и праздниках

Еврейские женщины, следуя традиции Мирьям, исполняли танцы и музыку на празднованиях и особых событиях. Эти женщины, называемые таньядерас, «преподавали» еврейские ценности, показывая пример поведения для важных жизненных событий .

В традиционных еврейских общинах Восточной Европы молодёжь собиралась в субботу после обеда - в хорошую погоду во дворе синагоги - и танцевала под наблюдением одной из женщин . Этот вид субботнего развлечения называли «жок» по названию популярного румынского танца, который охотно исполняла и еврейская молодёжь .

В йеменской традиции субботние танцы отличаются виртуозной техникой - они исполняются на пуантах с вибрацией лодыжки и коленных суставов, доводя танцоров до религиозного экстаза . У курдских евреев в субботу мужчины отправлялись в синагогу, а женщины собирались в одном из домов и танцевали.

Хасидский танец и разделение

В хасидской традиции танец приобрёл особое религиозное значение - как выражение восторженной приверженности к Богу. Однако в отличие от библейских времён, в хасидизме утвердилось разделение: мужчины и женщины танцевали порознь, даже в отдельных помещениях .

Это разделение стало важной особенностью еврейского танца в целом, повлияв на формирование самостоятельной женской танцевальной традиции. Женские танцы в ортодоксальной среде исполнялись только в женском кругу, что выработало особую пластику - более сдержанную, но не менее выразительную.

Женская пластика: характер и техника

В отличие от мужских еврейских танцев, где преобладают энергичные прыжки и вращения, женская пластика строится на иных принципах.

Роль рук и корпуса

В еврейских женских танцах огромное значение придаётся положению рук. Исследователи отмечают, что для еврейского танца характерны выразительные движения рук, выбрасываемых вверх в духовном порыве, при этом пальцы прижаты друг к другу, а кисти рук производят вращательные движения .

В танце «Хава Нагила» характерное положение рук - кисти к плечам, что придаёт танцу особую женственность и мягкость .

При изучении еврейского танца следует обращать внимание на:

• положение рук - это ключевой выразительный элемент;
• характер исполнения - эмоциональную наполненность;
• правильность выполнения движений;
• знание национальных костюмов.

Круговой танец как основа

Основа еврейского женского танца - круг. Круговая форма танца приобретает символическое значение, подчёркивая равенство всех участниц, каждая из которых становится звеном замкнутой цепи .

Танец часто начинается в медленном темпе, затем постепенно ускоряется. Танцоры вздымают руки и подпрыгивают, распевая песнопения, текст которых состоит, как правило, из многократно повторяющегося библейского стиха.

Женские костюмы в еврейском танце

Костюм для женского еврейского танца должен сочетать традиционные элементы с удобством для исполнения.

На основе театральных эскизов

В 1920-х годах, в эпоху расцвета еврейского театра, художники создавали выразительные эскизы женских костюмов, которые до сих пор служат источником вдохновения .

Для сценического воплощения еврейского женского танца используются:

• Длинные платья - основа образа, часто тёмных тонов с вышивкой .
• Головные уборы - платки, шали, которые становятся частью танца .
• Украшения - как элементы этнографического костюма .

Современные сценические костюмы

При создании сценического образа для еврейского женского танца важно:

1. Сохранить этнографическую основу - узнаваемые черты еврейского женского костюма.
2. Обеспечить свободу движения - костюм должен «танцевать» вместе с исполнительницей.
3. Добавить сценическую выразительность - ткань должна быть «читаема» из зрительного зала.

Хава Нагила: самый известный женский танец

«Хава Нагила» - одна из наиболее популярных национальных еврейских мелодий. Услышав её, едва ли не каждый невольно пускался в пляс: «Хава Нагила» имеет настолько синкопированный танцевальный ритм, что устоять на месте просто невозможно .

Название танца переводится как «Давайте возрадуемся». Его история начинается с мелодии, построенной на мотивах хасидской древней музыки .

«Хава Нагила» начинается медленно, почти степенно, а потом разгоняется до безудержной пляски. В этом есть своя логика: постепенное развитие музыкальной темы подсознательно ассоциируется у слушателя с нарастающей радостью .

Как и большинство еврейских танцев, «Хава Нагила» носит массовый характер и по своей структуре напоминает хоровод — участницы танца держатся за руки, периодически поднимая и опуская их, и одновременно совершают особые танцевальные шаги в различных направлениях.

Хора - танец единства

Хора - ещё один знаковый танец в еврейской культуре. Исследователи называют её классическим женским еврейским танцем, который очень любили прабабушки .

В еврейской хоре танцоры становятся в круг, берутся за руки и начинают шагать вправо с левой ноги, разворачивая корпус. Хора бывает медленной и быстрой, исполняемой под традиционную израильскую музыку и под мелодию «Хава Нагила» .

В 1920-х годах народную хору видоизменил и поставил как отдельный танец балетмейстер Барух Агадати, выросший в Бессарабии. Именно его вариант получил наибольшее распространение в Израиле .

Современное сценическое воплощение

Сегодня еврейские женские танцы активно используются в сценических постановках. Биробиджанские коллективы включают их свои программы, сохраняя и популяризируя традицию.

При создании сценического номера важно:

• Передать характерный рисунок танца - круговое построение и плавное движение.
• Использовать выразительную пластику рук, особенно кистей.
• Выбрать аутентичный или стилизованный костюм, соответствующий эпохе.
• Сохранить эмоциональную наполненность - радость как главный посыл танца.